Mια επιχειρηµατίας και σχεδιάστρια, ένας φωτογράφος, µια κεραµίστρια, ένας pastry chef, µια σχεδιάστρια υποδηµάτων, µια κοσµηµατοποιός και µια floral designer µοιράστηκαν τις ιστορίες τους και αποτέλεσαν έµπνευση για τις δικές µας.

Βάσια Κωσταρά, σχεδιάστρια µόδας και επιχειρηµατίας

Η Βάσια Κωσταρά είναι η γυναίκα πίσω από ένα από τα µεγαλύτερα success stories της σύγχρονης ελληνικής µόδας, του brand που φέρει το όνοµά της και ακολουθεί ανοδική πορεια τα τελευταία χρόνια αξιοποιώντας και την δύναµη των social media.

Με τη ίδια να αναλαµβάνει συχνά τον ρόλο του µοντέλου στις καµπάνιες της και στο Instagram, η Βάσια συνδύασε µε επιτυχία το urban athleisure στυλ µε τον παριζιάνικο αισθησιασµό, κερδίζοντας όχι µόνο ακόλουθους, αλλά και την προτίµηση των Ελληνίδων.

«Η ιδέα πίσω από την εταιρεία ρούχων που ξεκίνησα πριν από 8 χρόνια, ήταν να δηµιουργώ υφάσµατα µε print που ζωγραφίζω η ίδια και κατά κάποιο τρόπο ακολουθούν την καθηµερινότητά µου. Εµπνέοµαι από τα ταξίδια µου και όλες αυτές τις εικόνες τις διοχετεύω στα print. Έτσι, το κάθε µου ρούχο έχει τη δική του ιστορία».

Για την προώθηση της δράσης και του μηνύματος “Saw This Made This” σχεδίασε μια συλλεκτική φιάλη εμπνευσμένη από τα χαρακτηριστικά print της στις αποχρώσεις του Sapphire Blue.

«Το Bombay Sapphire Premium Gin µού ζήτησε να συνεργαστούµε και είµαι πολύ χαρούµενη γι’ αυτό. Μου δόθηκε η ευκαιρία να δηµιουργήσω ελεύθερα. Το µότο του Bombay, “Stir Creativity”, “ανάδευσε” κυριολεκτικά την έµπνευσή µου: ένα βράδυ, καθώς απολάµβανα το αγαπηµένο µου ποτό και παρατηρούσα τον πάγο στο ποτήρι, αισθάνθηκα ότι ήθελα να αποτυπώσω αυτό το δροσερό εφέ.

«Το µπλε είναι ένα χρώµα ψυχρό και µαζί µε την οµάδα µου ζωγραφίσαµε µπλε λουλούδια µε λευκές πινελιές που αφήνουν την αίσθηση του παγωµένου. Μέσα στον πάγο βάλαµε, βρώσιµα µπλε λουλούδια και λίγο χρώµα, οπότε το κοκτέιλ έγινε όλο µπλε και είχε µια συνέχεια µε το µπλε της ετικέτας του Bombay Sapphire. Φτιάξαµε, επίσης, ένα κουτί για να συνοδεύει το µπουκάλι, από ανακυκλωµένο χαρτί µε βάση το pattern του Bombay Sapphire».

Κρίτων – Μηνάς Πουλής, co-founder & executive chef Bon Bon

«Το επάγγελμά μου, σεφ – ζαχαροπλάστης είναι καλλιτεχνικής φύσης. Δημιουργούμε γεύσεις, αρώματα, τα γλυκά μας και τα πιάτα που φτιάχνουμε θέλουμε να έχουν υφή, ώστε να δημιουργήσουν μια ανάμνηση στον καταναλωτή και αυτή την ανάμνηση να την αναζητήσει».

«Η έµπνευσή µου γι’ αυτό το γλυκό προέρχεται από τα βότανα που έχει δηµιουργηθεί το Bombay Sapphire. Συγκεντρώθηκα πολύ στο λεµόνι και στο αµύγδαλο και το χρώµα είναι από σαφράν για να δώσω το κίτρινο που συνδυάζεται µε το χρυσό της ετικέτας του µπουκαλιού και το µπλε το έδωσα µε τα λουλουδάκια, τους πανσέδες».

Έλλη Λυραράκη, σχεδιάστρια υποδηµάτων και κοσµηµάτων

«Τα χρώματα είναι πηγή έμπνευσης για έναν καλλιτέχνη. Έτσι, τουλάχιστον, το αισθάνομαι εγώ. Μέσα από τα χρώματα εκφράζομαι. Το μπλε είναι ένα από τα αγαπημένα μου. Είναι ένα χρώμα που ο άνθρωπος κατάφερε να το «δαμάσει» και να το δημιουργήσει – στη Δύση τουλάχιστον – πριν από μερικούς αιώνες. Μέχρι τότε δεν μπορούσε να το ζωγραφίσει το μπλε. Μάλιστα, ο Αριστοτέλης έλεγε ότι το μπλε είναι ενα πρωτογενες χρώμα, το πρώτο χρώμα που βλέπουμε όταν κοιτάμε το σκοτάδι».

«Το μπλε έχει την ικανότητα να επηρεάζει το  μυαλό μας και την ιδιότητα να πυροδοτεί νοητικές αντιδράσεις. Και αν και είναι το χρώμα του ουρανού και της θάλασσας, ευρέως διαδεδομένο στη φύση, η ιστορία της µόδας του µπλε ξεκινά τον 12ο αιώνα.

Το μπλε είναι μια λέξη που σε ηρεμεί. Δεν “επιτίθεται”, σε χαλαρώνει. Για μένα αυτό είναι το μπλε του lapis lazuli, της πολύτιμης αυτής πέτρας που ερχόταν μόνο από την Ανατολή. Είναι το χρώμα της ελευθερίας, της πολυτέλειας, της ιστορίας μου. Το µπλε από το Lapis Lazuli συνδέεται µε την Κρήτη και όταν σχεδίασα τη µινωική συλλογή, το γεγονός ότι αυτή η πέτρα ήταν του µινωικού κόσµου µε ενέπνευσε ώστε να φτιάξω το κόσµηµα που φοράω και τα παπούτσια µε τη συγκεκριµένη πέτρα».

∆έσποινα Ισοπούλου, floral designer – δημιουργός Eikō Flowers

«H έµπνευσή µου είναι η ίδια η φύση. Μου αρέσει αυτή η οργανικότητα και στο design των λουλουδιών μου. Θέλω να φαίνονται φυσικά, σαν να έχουν φυτρώσει όπου τα έχω σχεδιάσει. Το μπλε χρώμα είναι το πιο σπάνιο στα λουλούδια και αυτό το είδα σαν μια σχεδιαστική πρόκληση. Ήθελα να δημιουργήσω κάτι μοναδικό».

«Μου αρέσει πολύ το χρώμα της φιάλης Bombay Sapphire και ήθελα να δημιουργήσω ένα set που ναι μεν να φαίνεται σαν να “φύτρωσε” από το τραπέζι, αλλά να έχει ταυτόχρονα και κάτι απόκοσμο: ένας φανταστικός, μαγικός κήπος. Θέλησα να δηµιουργήσω για το τραπέζι της αποψινής βραδιάς ένα κήπο σαν βυθό. Μου αρέσει αυτός ο συνδυασµός του φυσικού µεν σαν να είναι ένας κήπος, αλλά που ταυτόχρονα παραπέµπει σε κάτι απόκοσµο. Θα ήθελα με τις συνθέσεις μου σε αυτό το τραπέζι για λίγο να ταξιδέψουμε».

Ιωάννα Μαϊδάνογλου, σχεδιάστρια κοσµηµάτων Noxpiria

«Ξεκίνησα να ασχολούμαι με το κόσμημα για να απομακρυνθώ από τα αυστηρά δεδομένα που είχα σαν παρακαταθήκη από τις σπουδές μου στην Αρχιτεκτονική. Οπότε, μέσα από το κόσμημα, μπόρεσα να εξερευνήσω φόρμες και πιο ελεύθερα στοιχεία.

Για το project “Saw This Made This” του Bombay Sapphire, επέλεξα να δομήσω ένα έργο (το περιδέραιο που φοράω) εμπνευσμένο από ένα άκρως εντυπωσιακό τοπίο. Πρόκειται για το ηφαίστειο Kelimutu στο νησί Flores της Ινδονησίας, με τις 3 χαρακτηριστικές ηφαιστειακές λίμνες του κρατήρα και τα εκπληκτικά τους τυρκουάζ νερά, αποτέλεσμα υψηλής ηφαιστειακής δραστηριότητας, διάθλασης φωτός και οξείδωσης στοιχείων.

Το περιδέραιο είναι εξ ολοκλήρου χειροποιήτο, κατασκευασμένο αρχικά σε κερί και έπειτα χυτό σε ασήμι, με αναπαράσταση του κρατήρα σε ελεύθερες νησίδες και αποτύπωση των λιμνών με όστρακο Abalone, οξείδωση και υγρό γυαλί. Κάθε κρίκος είναι μοναδικός, με λείες υφές και άγριες αιχμές, διαμορφώντας στο σύνολο ένα κόσμημα οργανικό, με όρια που ελαφρώς ξεχειλίζουν».

Σπύρος Στεργίου, φωτογράφος

«Τον περισσότερο ελεύθερο χρόνο μου, κάνω ποδήλατο και συχνάζω στα βουνά της Αττικής. Είναι ένας τρόπος διαφυγής. Προτιμώ τις πρωινές ή τις απογευματινές ώρες, στη δύση του ηλίου. Στο πλάγιο φως του ήλιου έχει πιο έντονα χρώµατα ο ουρανός. Παρόλο που αισθητικά, μάλλον, με χαρακτηρίζει το ασπρόμαυρο, δεν μπορώ να κρύψω πως αυτά τα χρώματα με συνεπαίρνουν. Έχω από μικρός μια ιδιαίτερη σχέση με τον ουρανό. Όποτε φωτογραφίζω κάποιο τοπίο παρατηρώ ότι έχουµε πολύ ξεχωριστό φως στην Ελλάδα και τροµερή έκταση ουρανού. Το µπλε της Ελλάδας σίγουρα είναι διαφορετικό απ’ όσες χώρες έχω επισκεφτεί».

Μαρία Οικονοµίδου, κεραµίστρια

«Το ανθρώπινο σώμα με συναρπάζει. Οταν απόφασισα να δουλέψω με τον πηλό ως υλικό το πρώτο πράγμα που μου ήρθε στο μυαλό ήταν τα αναθήματα στο αρχαιολογικό μουσείο Θεσσαλονίκης. Τα αναθήματα ήταν κάτι σα τα σημερινά τάματα. Ήταν πήλινα μέρη του σώματος που τα πρόσφεραν στους θεούς. Αν τα δει κάποιος όλα μαζί, θα νιώσει ανατριχίλα.

Προσωπικά, επέλεξα να δηµιουργήσω ένα γλυπτό µε θέµα το στήθος γιατί το στήθος έχει µια έννοια που µεταβάλλεται µέσα στον χρόνο. Αλλάζει με την πάροδο του χρόνου και για αυτό δε θα πάψουμε ποτέ να ασχολούμαστε μαζί του. Η ίδια η λέξη από μόνη της είναι υποβλητική. Τα στήθη σε διαφορετικούς χρόνους μπορεί να είναι πηγή θαύματος, ευχαρίστησης, αισθησιακής απόλαυσης και πόνου και η έννοια τους καθορίζεται από τον καθένα διαφορετικά. Για µένα είναι ένα σύµβολο δύναµης και ελευθερίας, οπότε το έργο µου έχει πάνω του ένα πολύ δυνατό σύµβολο».

«Αναφορικά με το χρώμα, το μπλε με ενθουσιάζει. Μπορεί να δημιουργήσει μια ισχυρή εικόνα που προκαλεί έντονα συναισθήματα, όπως ακριβώς και το Bombay Sapphire».