Ένα ελληνικό άγαλμα στο γυμνό μεγαλείο του, μια θεά της Αναγέννησης του Botticelli, μια μοιραία γυναίκα του 1940, ένας ψυχεδελικός πνευματιστής της δεκαετίας του 1960, ένας ακτιβιστής της δεκαετίας του 1970 ή ένας λάτρης της τεχνολογίας του ’90… Είναι πολλές εκδοχές μιας γυναικείας φιγούρας που κινείται κατά μήκος του ασημένιου νήματος του χρόνου και του χώρου που παρουσιάζονται μέσω της συλλογής Φθινόπωρο-Χειμώνας 2021/22. Είναι μια ωδή στη γυναικεία φύση, βασισμένη σε εικονογραφική έρευνα που διερευνά την έννοια του χρόνου και αντικατοπτρίζει τη μυθολογία ενός αγάλματος τοτέμ, ως επαναλαμβανόμενη αναπαράσταση που επεξεργάζεται εκ νέου σε διάφορες ιστορικές εποχές. Αποτελεί επίσης νεύμα για τις δυναμικές, αυθεντικές, ελεύθερες γυναίκες που έχουν εκφραστεί με την ίδια αναστολή με την οποία ξεπέρασαν τους κοινωνικούς κανόνες και τα προκατειλημμένα στερεότυπα.
Στον πυρήνα της συλλογής βρίσκεται ο αβέβαιος αλλά αισιόδοξος αέρας που καθόρισε τη δεκαετία του 1920 και που έχει επιστρέψει στο σήμερα. Δύο συμπτωματικές εποχές που μοιράζονται ένα κοινό Vital Vibe, που χαρακτηρίζεται τόσο από σκοτεινές στιγμές όσο και από τη λαχτάρα για τα πάρτι της ημέρας, που για άλλη μια φορά, θα ξαναφτιάξουν τη νύχτα.
Ο Claude Cahun, καλλιτέχνης, συγγραφέας και ερμηνευτής του 20ου αιώνα που έγραψε τις αξίες των φύλων που εξακολουθούν να υφίστανται σήμερα, ενέπνευσε τη ρετρό-φουτουριστική γεύση της χειμερινής σεζόν. Η συλλογή είναι ένα παιχνίδι αντιπαραθέσεων μεταξύ του μαξιμαλισμού και του μινιμαλισμού. Μια ένδειξη του ανδρόγυνου συνοδεύεται από μια σύγκρουση μεταξύ αίγλης και λιτότητας, καθώς και της σεμνότητας και του αισθησιασμού – στοιχεία τα οποία υπενθυμίζουν ότι τον περασμένο αιώνα, το πνεύμα του Cahun ζει μέσω άλλων γυναικών που έχουν κατακτήσει την ανεξαρτησία τους: Grace Jones, Annie Lennox και ο Sinead O’Connor, μεταξύ αυτών.
Τα κυματιστά σχέδια των Roaring Twenties αποτυπώνονται σε σιλουέτες που μεταμορφώνουν το σώμα σε ανθρώπινη μορφή τέχνης. Κυρίαρχα σχέδια στους ώμους και πτυχώσεις που αγκαλιάζουν το στήθος. Οι φούστες και τα παντελόνια είναι ενδεδυμένα με εκτεταμένα τελειώματα και ενεργοποιούνται, μερικές φορές, από απροσδόκητα σχήματα αλεξίπτωτων – που γεννούν μια παράδοξη φιγούρα που είναι τόσο αγαλματώδης και καθορίζεται από την κίνηση.
Το δέρμα διαδραματίζει εξέχοντα ρόλο και έχει χρησιμοποιηθεί σε φορέματα, μπουφάν, πουκάμισα και φούστες. Τα υλικά που δανείζονται από τον αρσενικό, sartorial κόσμο, κυμαίνονται από flannel σε pinstripe μαλλί, που συγκρούεται με μια καινοτόμο αίσθηση θηλυκότητας και ακατέργαστων υφών και άκρων, που ενισχύονται από κρόσσια και tie & dye τεχνικές με studs. Τα πλεκτά ενισχύονται από μια περίπλοκη αίσθηση διαφάνειας που επιτυγχάνεται μέσω μαλακών νημάτων μοχέρ.
Το γυναικείο τοτέμ εξελίσσεται μέσω ενός παιχνιδιού στη μονοχρωμία, που επιτυγχάνεται μέσω μιας παλέτας από γκρι, μαύρο, λευκό και χακί που ηλεκτροδοτείται από έντονα τμήματα κίτρινου, κόκκινου, φούξια και μπλε.
Μέσα στη σειρά των αξεσουάρ, η κομψότητα, η θηλυκότητα και το ανδρόγυνο στυλ εκφράζονται μέσα από σανδάλια που αποκαλύπτουν το πόδι μέσα από λεπτά λουράκια, σύγχρονα Mary Janes και μπότες με biker λεπτομέρειες ή σπιράλ κορδόνια. Τσάντες σε σχήμα σάκου διαμορφώνονται σε πλεκτά pom- poms και αυστηρά pochettes που έχουν δημιουργηθεί από επεξεργασμένο δέρμα και διακοσμηθεί με μεταλλικές λαβές, εγχέουν τη συλλογή με αίσθηση του bravado.
Εντυπωσιακά bijoux και μακριά, κομψά γάντια ολοκληρώνουν το look, ενώ τα γυαλιά είναι ελαφριά και φέρουν μεταλλικό σκελετό. Μικροί, πολύχρωμοι, τετράγωνοι, maxi aviator φακοί που παίρνουν στοιχεία από αξεσουάρ υψηλής τεχνολογίας, όπως ακουστικά εικονικής πραγματικότητας. Τα γυαλιά συνοδεύονται από ελαστικές λωρίδες στο μέτωπο, σε μια σύγχρονη αναβίωση της εμφάνισης του flapper look των Roaring Twenties.
Παρακάτω τα key-looks της συλλογής:
