Chitose Abe
Η χαρισματική Τσιτόσε Αμπε είναι η γυναίκα πίσω από το brand Sacai, με έδρα στο Τόκιο. Η Αμπε ίδρυσε το brand το 1999, έχοντας εργαστεί ως πατρονίστ στον οίκο Comme Des Garçons και μέχρι σήμερα εξακολουθεί να κατέχει εξ ολοκλήρου την εταιρεία. Το περασμένο έτος ξεκίνησε μερικές από τις πιο φιλόδοξες συνεργασίες του οίκου μέχρι σήμερα: από το γαλλικό brand APC μέχρι τον οίκο Jean Paul Gaultier και τον Κιμ Τζόουνς του Dior για μια ανδρική σειρά. Η σχεδιαστική ταυτότητά της; Tα μοναδικά υβριδικά ρούχα από διαφορετικά υφάσματα. Σχεδόν κάθε σχέδιό της μπορεί να ερμηνευτεί ως συνδυασμός διαφορετικών κατηγοριών ενδυμάτων: ένα πουλόβερ είναι επίσης και πουκάμισο, μια φούστα είναι και παντελόνι, τα καλοραμμένα σακάκια της είναι επίσης καμπαρντίνες. Η ευφυΐα των mixed δημιουργιών Sacai σημαίνει ότι ένα ρούχο μπορεί να φαίνεται εντελώς διαφορετικό από διάφορες οπτικές γωνίες. «Η βασική ουσία και η πεποίθησή μας ήταν πάντα να δημιουργήσουμε κάτι πραγματικά απαραίτητο. Τα ρούχα Sacai έχουν σχεδιαστεί για να φοριούνται στην καθημερινή ζωή», διευκρινίζει η Αμπε.
Marine Serre
Σε ηλικία μόλις 30 ετών, η Μαρίν Σερέ θεωρείται από τις πιο συναρπαστικές σχεδιάστριες της βιομηχανίας της μόδας. Μαθήτευσε δίπλα στον Ματιέ Μπλαζί όσο αυτός βρισκόταν στον οίκο Maison Margiela, τη Σάρα Μπάρτον του οίκου Alexander McQueen και τον Ραφ Σίμονς κατά τη διάρκεια της θητείας του στον Dior, ενώ στη συνέχεια ανέλαβε ως junior designer στον οίκο Balenciaga υπό τον Ντέμνα Γκβασάλια δουλεύοντας παράλληλα το δικό της brand. Τα χαρακτηριστικά κολλητά της ζιβάγκο και κολάν με τυπωμένο πάνω τους ως σήμα-κατατεθέν το μισοφέγγαρο φορέθηκαν από αστέρες όπως η Beyonce ενώ ο ράπερ A$AP Rocky συνεργάστηκε μαζί της για μια συλλεκτική capsule συλλογή. Πέρα από τα μοτίβα, η Σερέ είναι γνωστή για την πολυμορφική και ελαφρώς δυστοπική σχεδιαστική της αισθητική, με τους editors να προσπαθούν να αποκωδικοποιήσουν τα κρυφά μηνύματα μετά από κάθε πασαρέλα της. Oπως έχει δηλώσει η ίδια, «για μένα είναι σημαντικό να συνδεθώ με την πραγματικότητα και όχι με τη φαντασία».
Di Petsa
Η Ελληνίδα σχεδιάστρια Δήμητρα Πέτσα έχει καταφέρει μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα να ταράξει τα νερά της μόδας. Η ιδέα για το φημισμένο «βρεγμένο φόρεμα» που πρωτοπαρουσίασε το 2018 προέκυψε από την ιδέα της δημιουργίας μιας υγρής σιλουέτας θέλοντας να κάνει τη δική της δήλωση για την απενοχοποίηση των σωματικών υγρών. Ήταν το φόρεμα που φόρεσε η Τζίτζι Χαντίντ για μια φωτογράφηση που έκανε όταν ήταν έγκυος ενώ στη συνέχεια η Μπέλα Χαντίντ και η Κάιλι Τζένερ. Ο σχεδιαστικός της πυρήνας είναι ανάδειξη του γυναικείου σώματος και γι’ αυτό ανάμεσα στις δημιουργίες της θα βρείτε body-conscious σιλουέτες με αρχαιοελληνικές αναφορές και κορσέδες που προσαρμόζονται για θηλασμό. Μέσα από το σχεδιασμό ντελικάτων ενδυμάτων που γιορτάζουν τη θηλυκότητα αλλά και τις παρουσιάσεις των συλλογών της που θυμίζουν μυσταγωγική performance, η πολλά υποσχόμενη Δήμητρα δημιούργησε τη δική της κοινότητα από ιέρειες όλων των ηλικιών και σωματοτύπων.
Nensi Dojaka
Το όνομα της Νένσι Ντογιάκα φιγούραρε στις πρώτες θέσεις ανάμεσα σε αυτά των σχεδιαστών που επηρέασαν περισσότερο τη μόδα το 2021. Αξιοποιώντας με μαεστρία τις γνώσεις που κατέκτησε πάνω στην κατασκευή εσωρούχων έδωσε νέο ορισμό στο μοντέρνο sexiness και κατάφερε να χτίσει και να εκτοξεύσει το δικό της brand μέσα στην πανδημία. Έχοντας ήδη στο βιογραφικό της το πολυπόθητο βραβείο LVMH και διάσημες πιστές οπαδούς όπως η Dua Lipa και η Μπέλα Χαντίντ, συνεχίζει με το ίδιο πάθος να πειραματίζεται με διάφανα υφάσματα, αισθησιακά κοψίματα και ασύμμετρες γραμμές υφαίνοντας έτσι μερικές από τις πιο εκλεπτυσμένες δημιουργίες που θα συναντήσει κανείς στον ιστό της μόδας.
Gabriela Hearst
Από τότε που ξεκίνησε το ομώνυμο brand της το 2015 έχει δημιουργήσει αθόρυβα τη φήμη της για τα πολυτελή κομμάτια της με σεβασμό στο περιβάλλον. Σήμερα, κατέχοντας και τη θέση της νέας καλλιτεχνικής διευθύντριας του οίκου Chloé, φέρνει τη σχεδιαστική της ευαισθησία σε ένα ευρύτερο κοινό, ανακαλύπτοντας εκ νέου τη γυναικεία αισθητική του φημισμένου γαλλικού οίκου και ενσωματώνοντας περισσότερες βιώσιμες πρακτικές. Οι πολυπόθητες συλλογές της διαμορφώνονται από ραφιναρισμένα καθημερινά κομμάτια τα οποία είναι φτιαγμένα από ανακυκλώσιμες πρώτες ύλες. Κατάφερε επίσης να ενσωματώσει στις συλλογές τη χειροτεχνία, η οποία θεωρείται παραδοσιακά γυναικεία τεχνική που συχνά μεταβιβάζεται από τις μητέρες στις κόρες. Το έργο της όμως δεν επικεντρώνεται μόνο στη βιωσιμότητα, αλλά και στην κοινωνική υπευθυνότητα προς τους ανθρώπους που εργάζονται εκεί.
Grace Wales Bonner
Σε μια εποχή υπερέκθεσης, η ιδιαίτερα εσωστρεφής Βρετανοτζαμαϊκανή σχεδιάστρια Γκρέις Γουέιλς Μπόνερ αφήνει τη δουλειά της, ένα ενδυματολογικό πάντρεμα παραδοσιακής ευρωπαϊκής ραπτικής με αφροατλαντικές επιρροές, να μιλήσει από μόνη της. Παρόλο που το να σχεδιάζει για γυναίκες δεν ήταν η αρχική πρόθεσή της, ωστόσο η επιμονή αυτών που θέλουν να φορέσουν τα ακαταμάχητα κοστούμια που δημιουργεί η 30χρονη Γκρέις για άνδρες την οδήγησε να ενσωματώσει στις συλλογές περισσότερα ανδρόγυνα σύνολα. Τα ρούχα της εκφράζουν ισορροπία και αρμονία με σύγχρονη οπτική αλλά ταυτόχρονα ρετρό και κλασική προσέγγιση. Η μόδα είναι το μέσο για να εκφράσει τις πολιτικές και έμφυλες ανησυχίες της με προσγειωμένη σχεδιαστική τακτική. «H διαδικασία που ακολουθώ όταν σχεδιάζω βασίζεται στην έρευνα και περιλαμβάνει την εξερεύνηση της ταυτότητας και της αναπαράστασης», δηλώνει η ίδια, «αλλά θέλω επίσης να δημιουργήσω ρούχα που είναι όμορφα και μπορούν να σταθούν χωρίς πλαίσιο».
Eftychia Karamolegkou
Το ταξίδι της Ευτυχίας Καραμολέγκου στη βιομηχανία της μόδας ξεκίνησε στη Σαντορίνη, όπου μεγάλωσε πλάι στον ζωγράφο πατέρα της, δημιουργώντας από μικρή κεραμικά και άλλες χειροποίητες κατασκευές. Σπούδασε Γραφιστική και στη συνέχεια κυνήγησε το όνειρό της στο χώρο της μόδας παίρνοντας πτυχίο από τη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών της Αμβέρσας και συνεχίζοντας με μεταπτυχιακές σπουδές στο Womenswear στο περίφημο Central Saint Martins το 2017. Εκτοτε κατέχει σταθερή θέση στην Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές για τo cool και «έξυπνο» workwear που προτείνει. Υπηρετώντας τις αρχές του ανδρόγυνου tailoring που αντέχει στο πέρασμα του χρόνου, αφουγκράζεται τις ανάγκες των δυναμικών γυναικών που επιλέγουν να ντύνονται σε business-ready ύφος όλες τις ώρες της ημέρας.
Photo credits: COURTESY OF GRACE WALES BONNER, IMAXTREE.COM, GETTY IMAGES/IDEAL IMAGE
